室内场馆演艺

常见的室内沉浸演绎多设置在博物馆、展览馆、主题公园等场景中，在这个封闭的空间内，演绎内容的呈现并不依赖于传统的演员表演或单纯的影片放映，而是通过穹顶、墙壁，甚至是地面的巧妙设计来完成，这些元素共同构成了一个独特的舞台和荧幕，为观众提供了一个全新的视觉体验。

这种与传统演绎方式截然不同的体验，主要通过数字多面屏、曲面屏以及全息投影技术来实现，再结合虚拟现实技术，原本平面的展示变得立体而生动，当观众置身其中，便能享受到裸眼3D的视觉震撼，以及全景式立体包裹感的沉浸效果。沉浸演绎还能进一步叠加动作捕捉技术，实现观众与画面间的互动体验。

室外实景演艺

实景演绎主要服务于各大旅游景区内，区别于室内的沉浸包裹感，实景舞台更注重利用自然景观作为背景，将真实的风土人情融入到表演内容中。

比如在湖北恩施景区内，实景舞台演出《龙船头》就是通过深入挖掘当地的历史文化内涵，结合自然空间和场景的重构，实现了一种独特的艺术表现形式。

当夜幕降临，灯光、多媒体、全息投影等数字科技手段被巧妙地运用，将山水地貌装饰成别样的艺术景观。这种数字化的舞台演绎不仅丰富了表演形式，还放大了观众的感官体验，使得整个演出更加生动、震撼，成为一种文化传播手段。

行进式流动演艺

顾名思义，行进式的演绎则是在景区实景演艺的基础上，打破传统静态剧场的界限，赋予观众更多的活动空间。

比如古运河行进式游船演艺《大运扬州》就以河流为行进媒介，在沿线两岸徐徐展开五个不同的故事篇章，将戏剧、水幕、光影等艺术巧妙融于一体，带来了全新的“行进+沉浸”式观演模式。这种模式不仅让观众在游船中欣赏到精彩的表演，更让游船本身成为表演的一部分，实现了“人在船中坐，船在画中游”的别样体验。

在数字影像技术、网络媒体技术、虚拟现实交互技术等新兴数字技术的介入下，舞台的艺术表现力得以以更多元的方式融入演绎空间，为观众带来更加丰富多维的感官体验。可以看出，沉浸式演出在提升文旅景区空间叙事能力方面扮演着至关重要的角色，它不仅加强了观众与自然景观、历史人文间的互动，还促进了当地风土文化的传播和旅游业的繁荣发展。

中国夜游网点评：从《不眠之夜》开启的沉浸体验探索，到如今国内文旅市场的多元实践，沉浸式演出已完成从艺术创新到产业赋能的跨越，成为文旅融合战略下消费升级的核心载体。其以全方位围合的体验逻辑，打破了传统文旅的空间与心理边界，通过室内科技赋能、室外实景共生、行进流动互动三大形态，构建起 “文化+科技+体验” 的新型消费场景。数字技术的深度介入让历史人文可感、自然景观可触，既为游客带来了从 “旁观” 到 “参与” 的感官革新，也让在地文化获得了活态传播的新路径。未来，随着技术迭代与创意升级，沉浸式演出将进一步打破业态壁垒，在文化传承与商业价值之间找到更优平衡点，持续激活文旅产业的内生动力，成为推动文化强国建设与文旅经济高质量发展的重要引擎。