科技赋能文旅演艺：《赳赳大秦》的探索与实践
大型演艺《赳赳大秦》自公演以来，收获了极高的社会关注度与市场口碑，迅速成为全国文旅演艺的现象级作品，还入选全国旅游演艺精品名录。那么，这台“孤零零建在城乡结合部”的演出，究竟是如何在演艺竞争激烈的西安逆袭出圈，并实现超95%上座率的行业奇迹？在全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会主办的“演域向新·浸无止境——2026年光影演艺产业大会”上，史诗幻境演出《赳赳大秦》出品人,陕西文化产业投资控股（集团）有限公司党委委员、副总经理,陕西文化产业（西安）投资有限公司董事长庞博给出了答案，他以《科技赋能文旅演艺——<赳赳大秦>的探索与实践》为题，做了深入浅出的深度分享。
史诗幻境演出《赳赳大秦》出品人,
陕西文化产业投资控股（集团）有限公司党委委员、
副总经理,陕西文化产业（西安）投资有限公司董事长庞博做主题演讲
一、创作实践：科技如何赋能内容表达
《赳赳大秦》出品方陕文投集团从一开始就明确：科技必须服务于内容、叙事与观众情感体验。庞博从内容选择、团队组建、剧场设计到技术落地，系统拆解了科技与文旅演艺的深度融合。
01为什么要做《赳赳大秦》？
西安是全国文旅演出最密集的城市，拥有超20台大型演出，且多分布在成熟景区。而《赳赳大秦》的剧场孤零零建在城乡结合部，没有景区流量依托。为什么还要做？
三个原因：内容缺口、市场需求、城市需要。
内容缺口：
填补西安作为“秦文化故都”在当代文旅表达上的关键空白，打造一张秦文化名片。秦文化的精神内核和今天我们所需要的时代精神高度契合。我们认为敢于啃硬骨头，进入深水区的精神，也是我们想要表达出来的。
市场需求：
当前多数文旅演出侧重视觉奇观与感官震撼，但市场需求正在转变——除却视听冲击，观众愈发渴望直抵人心的精神共鸣。
城市需要：
西安需要一张新的文化名片，唐如果是繁华的面容，秦就是最深层次的文化底蕴。所以我们决定在西安做一台秦文化的演出，而且做成精品，做成文化消费的目的地。
02主创团队：一部雄心之作必须由一支专业的团队来托举
在总导演人选上，选择了周莉亚和韩真。看中他们对舞台叙事能力的把握和对审美的极致追求。后来《只此青绿》《永不消逝的电波》等作品，在某种程度上都在艺术表达上反哺了《赳赳大秦》的创作理念。
03技术路线：先确定“光影关系”，再设计剧场
坚持“内容决定形式”，先有震撼的剧本构思，再由此衍生出独一无二的建筑设计，让建筑为叙事服务。《赳赳大秦》剧场是全球首个贯穿式多空间剧场，采用“沉浸式行进观演”模式，1500名观众坐在可移动观众席上，随剧情在考古现场、咸阳宫殿、烽火战场等6个空间中穿梭，“亲历”历史。舞台总面积4393.4平方米，2024年11月获吉尼斯“最大剧院舞台”认证。
04舞台机械最复杂，但一切服从剧情
舞台机械特别复杂，是国内目前最复杂的剧院之一，但是中间所有每一次的机械移动，舞台舞美的变化都要服从于剧情的变化。
二、运营创新：构建面向未来的运营体系
01聚焦高水平新媒体矩阵构建，精准推送目标客群
《赳赳大秦》运营将近20个月，平均上座率超95%，累计演出超830场，观影超118万人次，远超最初最好预期。取得如此好的成就与创新大胆的运营思路有很大的关系，构建自媒体矩阵，让更多剧迷把这个剧轰热，引爆话题流量。此外，还有很多文化名人，以及明星自发来打卡，并给与了演出高度评价。
02主动搭建艺术交流互鉴的桥梁与平台
主动和综艺节目做联动，包括《地球超新鲜》和《快乐再出发》等综艺在《赳赳大秦》取景录制，这些高人气的综艺节目都给了《纠纠大秦》特别高的网络关注度。另外，我们特别注重和一些经典剧目的交流，比如说美国百脑汇的《猫》等等。目前，演出逐步成为了国际文化艺术交流窗口。
03渠道策略：保持健康比例
坚持线上线下6:4的票仓划分，以自有旅行社和外部旅行社结合的形式，平衡淡旺季上座率，实现“淡季不淡”。同时，结合国家免签入境政策，将《赳赳大秦》嵌入国际游客的精品文旅线路，为后续国际化布局奠定基础。
04走出剧院打造文创延伸IP，扩大品牌传播范围
《赳赳大秦》自起步便被定位为长期运营的IP，而非仅限舞台演出。围绕这一目标，团队同步推进了多项延伸工作：开发秦文化主题文创产品，在剧场内外同步销售。同时赳赳大秦打破剧院的物理空间限制，与肯德基、茶花弄跨界联动，在更大范围实现赳赳大秦的品牌传播。
05开设后台博物馆，提供更多体验内容
赳赳大秦的后台更像一个博物馆、一个沉浸式的文化空间，每一个道具、服装、装置都像文物一样被展示，把每一个服化道背后的历史来源讲个观众，让每个人都能阅读背后的历史故事，让秦人的血性与匠心在潜移默化中渗入表演的每一个毛孔。同时也会展示整个剧院的舞台机械与灯光运行方式，让观众领略中国的舞台之美。
06自建演出团队，保障艺术品质
面向全国招募，组建了一支专属的《赳赳大秦》艺术团。在管理上，每季度结合舞台表现与专业考试，对演员进行等级调整，以此建立明确的成长标杆。同步开展“KOL培育计划”，鼓励演员自己在抖音、小红书上发布内容。通过孵化有潜力的演员IP，让他们亲身投入《赳赳大秦》的宣传。
07科技赋能让作品历久弥新
团队搭建智慧剧院管理系统，自主研发了基于轻量化、高弹性SaaS架构的智慧演出管理系统，集成舞台技术协同，演出调度复盘，设备全周期运维，库存预算管理等核心模块的智慧演出管理系统。
此外，团队还推出了AI眼镜，这是全球首创的沉浸式智能观演，国内外尚无剧院将AI眼镜大规模应用于真人实景演艺的先例，这也是“文化出海”战略的落地实践。通过AI眼镜，中华优秀传统文化可以更精准、更生动、更国际化的方式传播出去。
三、文旅演艺的变化趋势及思考
01从“技术景观”比拼回归“文化内核”较量
旅游演艺行业曾经历“技术爆炸”，巨型屏幕、沉浸声光电成为标配。但当技术新鲜感褪去后，真正持久的是文化内核。从追求视听奇观转向价值共鸣的“叙事化”建构。
02从 “景区附属品”迈向“文化消费目的地”
未来的剧场不仅是观演场所，更应是承载故事的“文化场域”。《赳赳大秦》二期文旅街区“Insula绿洲”即将投入运营，我们将构建“演艺+商业+文旅”一体化的消费场景，正是我们“从客流到客留”的系统化实践。
03从“后发追赶”迈向“创新源头”
一个深刻的变迁正在发生：越来越多制作精湛的作品，正将古老的中华文明符号转化为世界观众都能读懂的艺术语言。全世界最多样化的观演关系创新实践、新技术的大量应用，使得在不知不觉中，中国文旅演艺行业走在了全球创新的前列，一股源自东方的创作浪潮已然形成。
最后，用四句话结束全文：
文化是根基，必须把“价值发现”作为第一道工序。
创意是关键，必须把“创新表达”作为核心竞争力。
科技是翅膀，必须把“数智赋能”作为赶超的变量。
IP是资产，必须把“品牌塑造”作为长期战略。