当潍坊的夏夜被灯火唤醒,一场以光为媒介、以古园为载体的视觉盛宴在杨家埠民间艺术大观园拉开帷幕。2026年7月4日启幕的杨家埠夏日灯光节,不仅是一次简单的夜间旅游活动,更是一场关于非遗文化现代化转译与光影艺术在地性表达的深度实践。此次灯光节以百组花灯为基底,融合全息科技与民俗演艺,构建了一个既承袭古韵又充满未来感的沉浸式夜游空间。

一、传统工艺的科技赋能:花灯美学的当代重构

本届灯光节最显著的照明特色,在于其对杨家埠花灯这一非遗技艺的科技化革新。与春节期间强调红火热闹的新春灯会不同,夏日灯光节的花灯组在保留传统骨架与纹样精髓的基础上,更侧重于通过现代光源技术展现清凉、梦幻的夏夜气质。

现场展出的上百组大型年画主题花灯,并非简单地将木版年画图案放大复制,而是运用了改良后的LED光源与机械传动技术,使静态的年画人物与祥瑞动物“活”起来,实现了光影灵动、色彩变幻的视觉效果。例如,古街新增的荷花、荷叶与鱼灯造型,白天作为景观装置遮阳避暑,入夜后则通过内透光与投射光结合的方式,形成波光粼粼、鱼戏莲叶间的动态光影,将“光”从单纯的照明功能提升为塑造空间氛围的艺术手段。
二、叙事性光影的营造:全息秀与实景演出的视觉共振


灯光节对于光的运用不止于静态观赏,更深度参与了夜间演艺的叙事构建。作为核心亮点的“大型西游魔幻全息秀”,代表了景区在夜间经济产品上的升级方向。这场20分钟的沉浸式演出,将全息投影技术与人屏互动结合,在夜空背景下完整复现了经典神话场景。


从技术层面看,其关键在于通过高亮度的激光投影与精准的智能灯光控制系统,在空中塑造出具有三维感的虚拟形象,使之与文娟阁等实体古建筑的光影秀形成虚实对照。与此同时,高空威亚秀中“嫦娥奔月”“齐天大圣凌空飞舞”等片段,则依赖于追光灯与彩色染色灯的紧密配合,以高饱和度的单色光柱或彩色光域突出人物动态,营造出神话人物御风飞行的视觉焦点,使分散于园区各处的灯光表演汇聚成一幅完整的、流动的夜间神话长卷。
三、沉浸式体验的光环境设计:从“观看”到“入画”

此次灯光节在照明设计上的一大突破,是着力于构建可进入、可交互的光环境。全园覆盖的雾森系统与驱蚊系统,不仅解决了夏夜游园的体感舒适度问题,更在光学上扮演了重要角色。弥漫的雾气作为光线的天然散射体,柔化了点光源的锐利感,使路灯、地灯与装饰灯带的光晕相互交融,塑造出迷离梦幻的“花园秘境”氛围。

此外,园区通过在全域分布不同色温与亮度的光源——如网红打卡点的暖色调氛围灯、古街戏社的复古型装饰光、亲子嬉水区的动态彩色灯带——实现了不同功能分区的自然过渡。游客穿行其间,不再仅仅是灯光的旁观者,而是成为古风场景中的一部分,这种“一步一景、移步换景”的照明策略,极大地增强了夜游的探索趣味与沉浸感。

2026杨家埠夏日灯光节的照明实践,是一次对传统民俗灯会现代化转型的积极探索。它以非物质文化遗产为根基,以现代光电科技为羽翼,成功地将静态的花灯展示升级为动态的、叙事的、体验式的夜间文化产品。这场持续整个夏季的光影盛宴,不仅点亮了杨家埠的古街夜空,更为潍坊的文旅夜经济注入了兼具文化深度与视觉美感的强劲动力。